Figura Humana: Transvanguardia

Tenía una posición nómada (de estilo a estilo). Se rechazaba cualquier tendencia o repetición. Valoraban pequeños sucesos con ironía. Hacían énfasis en el valor decorativo de la pintura.

En cuanto a la figura humana, los artistas tendían a presentarla en actitudes incómodas y rebuscadas.

Figura Humana: Posmodernismo

Hubo una ruptura del arte con el espíritu de modernidad caracterizada por fragmentación y eclecticismo.

Se rechazó el racionalismo de la pureza forma y de la abstracción, dándole al artista libertad absoluta.

Figura Humana: Hiperrealismo

Fue una reacción a la ausencia del objeto en el Arte Conceptual. Eran reproducciones casi literales de la realidad.

En la escultura se presentaba la figura humana con exactitud y muchas veces en contextos naturales.

Figura Humana: Op Art

Era un arte óptico, buscando captar la impresión de movimiento con ilusión óptica.

Son trabajos abstractos en donde el espectador tiene la impresión de movimiento, vibración, imágenes ocultas, etc. Generalmente no hay figura alguna, solo colores (casi siempre blanco y negro).

Figura Humana: Arte Cinético

Como su nombre lo dice, se basaba en el movimiento.

Desde la prehistoria se ha buscado captar el movimiento del ser humano, pero aquí se buscaba el movimiento en sí.

Figura Humana: Arte Conceptual

Hacían énfasis en sus planteamientos teóricos o conceptuales.

Desplazaban la atención sobre el objeto artístico hacia la idea del mismo. Rechazaban la pintura y la escultura como artículos preciados. Por lo tanto, aquí tampoco se presentaban muchas figuras humanas.